作者:KAMASUEDE
KAMASUEDE
大家好!很高兴有这样的机会和陈列界的朋友沟通。也非常敬佩JACK为陈列这个职业所做的努力!相信众人拾柴定能将陈列的火焰再推高。因为陈列这个职业在目前的中国,客观的讲,尚未形成其该有的局面:陈列专业学习的模糊化;各个品牌对陈列诉求的单一化;陈列师职业的道路化等等,都存在着很多问题点。进而导致陈列师这个职业,在大多数人的认知里,即模糊神秘,又无系统的标准而言,致使陈列失去了职业规划定位的蓝图。
虽然我们欣喜的看到,陈列这个职业越来越被看好,陈列师的职位也越来越被重视,但在我看来还不够,甚至同欧美国家陈列师的“黄金时代”越来越远。究其根源,是中国大工业化进程的不彻底同国内品牌定位意想化所造成的。作为商品终端表现展示的导演,陈列师是将产品和消费者寻求共融的桥梁。但受种种现状所制,陈列师渐渐的沦为了摆摆货品,做做橱窗的操作人员,未来的职业规划和职场定位也将迷失其中。放眼国内服装品牌,有多少陈列团队隶属于企划部、策划部、市场部,在品牌风格定位的飘忽不定中奋斗着;有多少陈列师在产品设计部和营销部的夹缝中间生存,承受着销售数据的压力,却在产品大货中无从下手的状态中工作着;还要在终端店铺面积大小、空间设计合理性等问题的困扰中寻找妥协。这就是国内陈列师的工作现况,即无奈又无助。
橱窗手绘练习
在我看来,很多的服装品牌只是为了陈列而陈列的,并没有将本品牌的综合运营绩效架构梳理清晰,各个职能部门衔接的空点太大,往往各忙各的,从而导致了这种局面的发生。当然,这是国内服装行业的通病,不是短时期内可以解决的问题。所以我们陈列人在这种情形下,如何做好陈列,实现专业价值最大化,才是我们需要研究探讨的。
商业摄影手稿
首先,陈列师作为一种职业,一定是具有其专业性的。何为其专业性,我在这里就不用细说了,毕竟都是做过这么多年的人了。但所有的专业性在达到一定高度的时候,看似到了瓶颈,但并非如此。一旦你突破所谓专业的桎梏,将会有更全面的认知,并将专业领域再次拓宽。
其次,但凡一种职业,一定是有它该有的职业化道路的。将这条职业化道路梳理清晰,便能看清自身更好的未来。
对于初段的陈列人员,由于所在行业的不同,工作的侧重点也不同。但归纳起来,也含概了初级买手、流行信息收集员、服装搭配手、橱窗设计助理、卖场区域规划员等类似的角色。此阶段的陈列人,更注重于对所在行业、品牌、公司文化的理解,处于自己和所在公司彼此了解的阶段。
裤装叠法手稿
中级的陈列师,因为了解和熟悉了本行业和品牌的现状,能够结合自身特点来处理专业领域的问题,所以成为了企业视觉陈列中的实际操作人。此时的陈列师将拥有大量的机会,将自己的想法和专业知识运用到工作中,如橱窗的设计及实施、终端店铺的场区规划、合理的服装搭配后所出的手册、根据当下流行时尚信息来制定展示计划等等。正是在专业上的能力,使自身的价值得到展现。
高级陈列师是在前者的基础上,能结合品牌风格,独立的制定整体细致的计划及实施操作,往往会带领陈列团队来工作,实现提升品牌价值、推动库存销售、应对来自其他品牌视觉挑战等等的专业性兼顾管理者的角色。此时的陈列师应该是经理级别,可以参与公司中高层的会议,拥有专业领域的话语权。这可能是现阶段国内品牌对陈列的最高定位了。
然而我不这么认为,就同我前面所说,突破所谓专业性的桎梏,将是另一个层面的开始。很多服装行业的人都听过“视觉营销”这个词,但很多人也理解成了是“陈列”的代名词。那请问,何为“视觉”,视觉营销的范畴是什么?其实视觉就是视线内所能看的一切。放眼卖场,陈列师看到的是合理整齐的正侧挂装、叠装、模特群组、橱窗、整体同局部的灯光、陈列道具等等。。。而我还看到了平面广告、POP宣传画、空间设计的风格、门头整体设计风格、服装款式色彩。。。透过卖场这些看到的,我在思考着平面广告拍摄脚本是否会更好、空间风格设计是否与品牌定位不符合、品牌网站视觉感同企业文化是否同步。。。。。。没错,“跨界”了!在一个陈列人员的角度看是这样的。但在高级陈列经理人或者视觉总监的角度,这没有“跨界”,而是跨越,是视觉营销该有的归宿。
因为作为陈列经理人,已经拥有了专业的话语权,各方的协调能力,甚至是统领平面设计、空间设计的能力,因此就该为品牌的视觉领域负责。在服装品牌企业定位中,市场定位是经营者和营销总监的责任,产品定位是服装设计总监的责任,而品牌形象定位就将是视觉总监(高级陈列经理人)的责任了。当然,要做到这样的位置,个人的综合能力一定是要具有的,而不仅仅是基础专业的能力了。
站在市场化的角度,市场已经拥有专业的广告设计公司、空间设计公司等,那么以陈列为主导的专业设计公司,理应是未来的趋势,但这一切都要作为陈列人的我们一起努力来打造。相信随着陈列队伍的不断壮大,视觉陈列领域必将会迎来越发绚丽多彩的未来。